說完了概念、產業鏈，我們再回到那個關鍵問題，為什么那么多人喜歡玩劇本殺？首先，劇本殺本質上是情緒消費。玩家參與游戲過程中，大腦分泌多巴胺產生快樂情緒，玩家會為了這種愉悅感花錢體驗，這有點類似看話劇或玩狼人殺。但看話劇需要審美水平，狼人殺需要較強的邏輯和表達能力，相比之下，劇本殺只需要進入劇情，玩家即使“躺平”也能玩到。有參與感、有線下社交、低門檻，還能獲取快樂，這種形式確實會讓消費者喜歡。不過，情緒消費的另一面是，一旦情緒調動失敗，消費者會重新計算沉默成本，所以盡管當前劇本殺很火，劇本殺復盤解析但網絡上對劇本殺的評價褒貶不一，兩級分化。另外，劇本殺的代入感，可以滿足玩家逃離現實的需求，換句話說，劇本殺可以幫助玩家進行情感宣泄。一場沉浸式的游戲，從不同的人生經歷中獲得新的體驗和認知，而通過對角色的“移情”，玩家在現實生活中壓抑的情緒往往能夠在這種場景中得到很好的釋放。1942年，美國心理學家莫雷諾創立了心理劇治療。他相信人類是天生的演員，且具有自然的行動渴望，需要將內在的情感狀態表達出來，以親身的體驗來認識自我，認識世界。比如，年輕人初入職場，對職場、自己的認知不夠，于是工作中產生的很多情緒就被壓抑在心里。他認為自己能將這些情緒消化，但在一次“劇本殺”中，扮演的角色剛好是與他有類似經歷的年輕人。

眼下，擺在高碑店面前的是兩條路。一是劇本殺店林立，打造出影視之外的第二張名片，另一條是，見證殘酷的競爭然后等待洗牌。理想的情況是前者。劇本殺行業投資人周文靜告訴深燃，劇本殺的本質是一個時租場地的收益模式，一家店的容客上限是相對固定的。當市場火熱，客源充足的情況下，劇本殺店扎堆開，店家還是有機會經營良好。同時，因為劇本殺店的客群是半熟客組局邏輯，不是突然到店就能玩的，不主要依靠線下自然流量，所以劇本殺店集中的時候，玩家預約和組局的交通成本也能降低。也就是說，一家店的接待量有劇本殺復盤解析限，其他店也有機會，如果能聚集打出品牌效應，對于客流有拉動作用。為了打出特色，高碑店多家店鋪都在尋找獨特的定位，有的主打實景，有的主打精品，有的主打中式。九月告訴深燃，他還想過弄專車，到地鐵站接送顧客，甚至還想利用頂樓的露天陽臺請顧客吃燒烤，玩家之間的凝聚力。有影視公司背景的林小熙，則計劃把手里原創的劇本殺本子改編為短劇或者網劇，把劇本殺和影視結合，是她看好這個市場的原因。更多老劇本殺店向發行轉型，店面更像是一家小公司辦公的地方。總之，每家店都在以各自的方式各顯神通。但一切的前提是在劇本殺店還沒有飽和的情況下。

有關作家在寫作時各類靈感迸發的故事，總帶著一圈神秘的光環，捕捉它有時毫不費力，有時卻要花去漫長的時間——1872年1月，托爾斯泰在報紙上看到一位婦女的死訊，她衣冠楚楚，帶著一包換洗衣服，劇本殺復盤答案卻自己跳進莫斯科火車站一列火車軌道中，之后他用了三周就完成了《安娜·卡列尼娜》的初稿寫作；《二十二條軍規》的作者約瑟夫·海勒在參與二戰之后，患上重度焦慮癥，愛咬指甲，還時常在夢中驚叫而醒，1953年一個下午，一句話跳入他的腦海，“ 這可是實實在在的一見鐘情”，這變成這本書的句話。生活在貴陽的一心在2019年年底才開始劇本殺創作，他在此前寫小說，也曾在影視公司里擔任過編劇，但忽然而至的一段話闖入腦中，從而變成創作靈感的經歷也在他身上發生過。出自南北朝時期的一本異志小說《異苑》中，有一段話“罽賓國王買得一鸞，欲其鳴，三年不鳴。夫人曰:‘嘗聞鸞見類則鳴，何不懸鏡照之。’王從其言，鸞睹影悲鳴，沖霄一奮而絕。”